梵谷特展有感

“One may have a blazing hearth in one’s soul and yet no one ever to sit by it.

Passersby see only a wisp of smoke from the chimney and continue on the way

在靈魂的一角可能有著一座燃燒著的火爐，然而無人前來取暖；過客只瞥見煙囪的一抹輕煙， 又匆匆繼續他們的旅程”

文森．威廉．梵谷Vincent Willem van Gogh

2010/1/30氣候宜人涼爽，偕女友winnie參與此次歷史博物館的盛宴─燃燒的靈魂·梵谷特展。

聲明在先：本身毫無藝術慧根，學校時期的美術功課，皆是左右的同學代勞，小弟則以數學作業回報。然對於服裝時尚品味也是如此，從小到大的治裝重責，往往都交由母親與女友購買，本身便欣然穿之。對我來說，「實用性」通常擺在第一順位，其它的因素則馬馬虎虎，別特別突兀即可。有好處、有壞處；發生很多趣事，醜事也不少。在此因跟主題無甚相關，不多贅言。

回到歷史博物館。深吸一口氣走入主展場，為一棟古色古香的中國古建築，映入眼簾的是雕龍畫棟、揮灑淋漓的字畫；聞到的是陳年老木的芬芳，香氣逼人。拐個彎，來到的是一三坪大小的入口大廳，極簡風格的展廳，點綴著梵谷的大作，不特別突出也不搶鏡，適得其所。

與女友商量後，便租借了11點鐘的定時導覽。等待的同時，我便把事前準備的相關資料取出，沒想到卻被女友吐槽，「這些我之前在圖書館都看過了。」讓小弟折服不已阿。

11點鐘一到，一群人簇擁著講者，展開了梵谷的巡迴之旅。

講者為了顧及像我此般的「藝術文盲」，特別講解畫作的基本賞析、好壞區別，諸如：構圖的主題、對比的強弱、質感的呈現、景深的表達等，兼穿插解梵谷當時作畫的心境、遊歷經驗、各地風土民情，讓觀眾有如親臨現場，目睹梵谷臨摹，浸淫於跌宕起伏的靈魂。

本次的展覽係依畫作年份依序展出，可一窺大師的蛻變歷程，當然想要欣賞大師巨著的客倌們，也可直衝最後南法奧維時期的展區。但我個人偏好欣賞其成長過程，從素描、速寫、版畫等黑白青澀作品，交織的正是梵谷本人的辛酸血淚史；從失戀、生意失敗、入學被拒、無人賞識、漂泊流離。

以一個正常人的標準，他簡直是無可救藥。但，這就是「梵谷」。

“Painting is a faith, and it impose the duty to disregard public opinion.

繪畫是種信仰，不在乎世人的意見是其必須肩負的使命。”

這句話震撼我心靈，不斷再我腦海裡盤旋。做學何嘗不是如此，假若依附著考試或目的的唸書，那念出來的東西倒底為何？是屬於自己的嗎？抑或是人云亦云的膚淺知識？

事實上，梵谷早年的作品多繪畫社會底層的農夫、礦工、漁夫等。他多採以暗色性的色調，隱而不晦的傳達他的理念。我認為「終極人道關懷」，正是他想在那大動盪後工業資本時代，精確地對剝削、奴役的社會底層人怒吼；但相對於普羅大眾而言，終究是不討喜的。其中我喜歡一副畫是漁夫的畫像，形容枯槁的雙頰凹陷，帶著經歷風霜摧殘過後的粗糙皮膚，但是炯炯有神的雙眼，似乎訴說與大海搏鬥後的倨傲。可是真實的意象更是難以言喻。

而在巴黎時期，受到日本浮世繪的影響，抑或我猜想巴黎本是熱情洋溢、色彩繽紛的城市。畫作漸而明亮、色調大膽、構圖更顯恢弘。如今膾炙人口的許多畫作，大多是出自於此時期。當我看到「普羅旺斯的林間路」，當下被震懾住，久久不能忘懷；其意境之高，以我凡夫俗子之輩所能領略一二。

“I dream of painting and then I paint my dream.

我夢想著繪畫，我畫我的夢想。”

但是夢想總是落於現實之後的。他最終鬱鬱不得志，在麥田舉槍自盡，結束了他37年短暫的人生，也留給後人無數的追尋。

後記：最終不免俗的要逛逛(其實被強制的，因其展場路線就是如此)周邊商品區，winnie買了一些印有向日葵小花、等等名畫的文具、小物。閑逛的同時，時而喜上心頭，看著她滿足而喜悅的神情。

我心想，夢想就從身旁，簡單的幸福開始吧！